Театр був для Чехова першою любов’ю. Цієї любові він залишався вірний все своє життя. Театр створив Чехова, і драматург відплатив йому тим же – він створив театр. Чехів нерідко зарікався писати для театру, але він не міг не вертатися до нього. Характерно також і те, що жанр водевілю він предпочитал “високим” жанрам театру.
Відомо: ” Вишневий сад ” Чехов задумав як чотириразовий водевіль, де “рис буде ходити ходуном”. Мрія написати гарний водевіль, по спогадах сучасників, була мрією його життя. Це можна пояснити тим, що,
Згадаємо основний чеховський принцип: “Мистецтво писати – це мистецтво скорочувати”. Одноактні сценки й жарти Чехова допомагають зрозуміти, чому глибоку й ліричну п’єсу “Вишневий сад” він був схильний уважати водевілем
Однак сьогодні Чехов – драматург, чиє мистецтво в значній мірі визначило фізіономію театру XX сторіччя. Він приніс на сцену нові форми, новий зміст і новий дух
Немов голубка Пикассо для міжнародного співтовариства, чайку на завісі
Крім об’єднуючі ці добутки структурної ознаки – всі вони мають чотири дії, – герої п’єс звичайні люди, зі звичайними думками, у звичайних садибних інтер’єрах, зі звичайними бажаннями й почуттями. Чехів уміє показати, як крізь це “звичайне” постійно й сильно сіяє схована краса. І навіть тоді, коли життя пропадає дарма, витрачається на дрібниці, дрібніє, цей вогонь не слабшає: “Ми відпочинемо! Ми почуємо ангелів, ми побачимо все небо в алмазах, ми побачимо, як всі зло земне, всі наші страждання потонуть у милосерді, що наповнить собою увесь світ, і наше життя стане тихою, нежною, сладкою, як пещення. Я вірую, вірую…”
Чехов може відібрати у своїх героїв усе: ілюзії, молодість, таланти, але одне завжди з ними – надія. Згадаємо Ольгу з “Трьох сестер”: “Будемо жити! Музика грає так весело, так радісно, і, здається, ще небагато, і ми довідаємося, навіщо ми живемо, навіщо страждаємо”. Згадаємо “віддалений звук, точно з неба, звук струни, що лопнула,” – все це зразки вічної, немеркнучої надії
Эстетический принцип – прихованість, прихованість краси у звичайн і повсякденному – був тісно пов’язаний з переконанням Чехова в багатстві, розмаїтості й талановитості російського життя. Це міг відчути тільки новий, нетрадиційний театр. Недарма із приводу постановки “Чайки” у Петербурзі Чехов писав: “П’єса шльопнулася й провалилася із тріском.
У театрі була важка напруга здивування й ганьби”.
Таким чином, воплотителем нової драматургії нового століття став МХАТ, де було зрозуміле головне – п’єси Чехова мають, крім зовнішнього плану, інші, глибокі змісти, іноді – і більше важливі. І завдання театру – донести їх до глядача
Чеховська драматургія не терпить статичності. Вона живе в інтерпретації, кожний новий театр і новий режисер відкривають у ній нові “файли”. Сьогоднішній театр переживає теперішній чеховський бум. Ні, напевно, такої сцени, де не йшли б “Три сестри”, “Чайку”, “Вишневий сад”, “Дядько Ваня”. Чехів абсолютно органічний свідомості людини початку XXI сторіччя.
Незліченні театральні й кіношні трактування, чеховські фестивалі, болісні пошуки образів – такий новий Чехов сьогодні. Не менш новий і не менш складний, чим при житті. Його камерні, дачні сюжети й розмови виявилися цікаві й актуальні. Він все терпить: будь-які підмостки, будь-яких акторів і режисерів – всі, крім поганого смаку
Останню свою п’єсу, “Вишневий сад”, Чехов завершив на порозі першої російської революції, у рік своєї ранньої смерті. Назва п’єси символічно. І дійсно, думаючи про загибель старого вишневого саду, про долю мешканців маєтку, що розоряється, він подумки уявляв собі “всю Росію” на зламуванні епох. Справа не тільки в продажі маєтку й приході нового хазяїна: іде вся стара Росія, починається нове століття. Чехів ставиться до цієї події двойственно.
З одного боку, історичне зламування неминуче, старі дворянські гнізда засуджені на вимирання. Приходить кінець, незабаром не буде ні цих осіб, ні цих садів, ні садиб з білими колонами, ні занедбаних каплиць. З іншого боку, смерть, навіть неминуча, завжди трагична. Тому що вмирає живе, і не по сухих стовбурах стукає сокира
П’єса починається із приїзду Раневской у свій стародавній родовий маєток, з повернення до вишневого саду, що шумить за вікном весь у кольорі, до знайомим з дитинства людям і речам. Тут пройшло їхнє дитинство, тут жили їхні батьки, тут жили їхні діди й прадіди. Але грошей ні, ледарство й лінь не дають можливості поправити справи, все йде, як іде. Втрата вишневого саду для Раневской і Гаева не тільки втрата грошей і стану. Вони ніколи не піклувалися про хліб насущному, вони так виховані.
У цьому позначається й панська безтурботність, і легкодумство людей, які ніколи не знали праці, не відали ціну копійки і як вона дістається. Але в цьому ж проступає і їх дивне бессребреничество, презирство до меркантильних інтересів. І тому, коли Лопахин пропонує їм, щоб урятуватися від боргів, віддати вишневий сад в оренду під дачі, Раневская із презирством відмахується: “Дачі й дачники – це так пішло, простите”.
Маєток проданий. “Я купив!” – тріумфує новий хазяїн, гримлячи ключами. Єрмолай Лопахин купив маєток, де дід і батько його були рабами, де їх не пускали навіть на кухню. Він уже готовий вистачити сокирою по вишневому саду. Але у вищий момент торжества цей “інтелігентний купець” зненацька почуває сором і гіркоту що свершились: “ПРО, скоріше б все це пройшло, скоріше б змінилося як-небудь наше нескладне, нещасливе життя”. І стає ясно, що для вчорашнього плебея, людини з ніжною душею й тонкими пальцями, покупка вишневого саду – по суті, “непотрібна перемога”.
Так Чехов дає відчути плинність, тимчасовість сьогодення: прихід буржуазії – нестійка, минуща перемога. Сьогодення як би розмите й з боку минулого, і з боку майбутнього. Старі люди, як старі речі, збилися в купу, про їх спотикаються, не зауважуючи їх.
Через всі драматичні добутки А. П. Чехова проходить єдина, багатогранна й багатолика тема – тема пошуків сенсу життя російської інтелігенції початку століття
Улюблені чеховські герої – Треплев, Ніна Зарічна, Астров, дядько Ваня, Соня, Раневская – це люди особливої породи, особливого складу. Інтелігенти, здатні вийти за рамки свого часу, вони стають героями надособистої свідомості, для яких пошуки сенсу життя й правди виявляються важливіше практичних цілей і боротьби за них